他们的工作室,我的绘图桌
时间:2019-04-05 03:48:10 来源:栖霞资讯网 作者:匿名


通过Jean-Claude Amiel的Gerard-Georges Lemaire,《欧洲艺术大师的家》的文字,副标题是“打开门走进他们。内心世界,窥探生命的宝贵痕迹。”好奇的读者首先被挂在墙上的几个封面,不同形状的彩色调色板所吸引。油画架的左侧和右侧悬挂着黑色缎带帽和白色面罩,其中几个具有不同的尺寸。玻璃在底部,一个大调色板和几个刷子放在杯子后面。旁边有一个带4个抽屉的大盒子,桌子不是用于绘画,一瓶鲜花,一个黑色的油画板和一个乳白色的露天水壶。打开的分层抽屉用深油涂料染色。有不同尺寸,不同方向的刷子,瓶子和罐子,应该用松节油和调色油或亚麻籽油填充。在黑暗的地板上的绘画设备,包括一个舔辣椒的人,和画家应该用来粉碎石棺和石棺的颜色。一个带扶手的椅子在画架前面,没有人,几把刷子。烟雾缭绕的阳光从大玻璃窗照进房间,使一个有点混乱但混乱的工作室变暖。充满想象力和自由奔放风格的工作室展现了艺术家的风格。

这是Andre Derain的乡间别墅。有人对Andre Delang不熟悉,他和他的朋友Maurice Vlaminck和Henri Matisse是野兽派的三大派。野兽派是一个贬义词,每一种新流派都会遭到拒绝和严重评估。 1905年,三名野兽派代表的作品在“独立沙龙”中共同展出,反应“惊呆了”。两年后,德朗受到塞尚的影响,他的绘画风格转向立体主义。后来它受到新古典主义的影响。在20世纪20年代,他进入了戏剧和舞蹈表演设计并取得了成功。他的声誉达到了高峰。这时,他从巴黎和上层社交圈退休,并与许多朋友和家人断绝了关系。他住在Cedar West的一所农村房子里,住了15年。?

封面照片的工作室是他偏远的乡间别墅中的一个房间。在二楼的工作室,有四个窗户照亮,难怪内部是明亮的。后来,他还把原来用于种植橘子的一楼的温室改造成了一个绘画大型绘画的工作室。 1940年,他完成了着名的“黄金时代”系列。

Delang不是很多人都知道的画家,但艺术评论家CARLO CARRA对他的评价高于毕加索。 “也许,DeLang更了解毕加索,如果它无法在当代精神,传统中找到回应。它失去了所有的价值。然而,他比毕加索更加快乐,并且在准生态和学术的边缘摇摆不定深坑。“此外,他拥有最忠诚的门徒之一,作品风格独特而强大,世界看到纤细而丝滑的雕塑,并立刻记得Alberto Giacometti。 2016年3月,上海于德尧美术馆举办了中国最大的贾科梅蒂回顾展。

在读完德朗的作品之后,为什么他的声誉比兽人马蒂斯更糟糕,与他的弟子贾科梅蒂不相上下? 2017年5月23日至11月23日互联网上,由杭州光大美术馆和中国美术学院艺术学院联合主办的“寻找失落的秘密 - 德朗绘画研究”现场杭州光大艺术博物馆举办。这是中国首次联系安德烈德朗。除了德朗的作品外,展览还影响了他的画作并研究了他的文学作品。 Giacometti,Balthus,Avigdor Arikha,Sam Szafra和中国艺术家Situ Li等艺术家的代表作品包括在内。这是DeLan在离开现代主义运动后的艺术观的更完整画面,并重新审视和定义了德兰的历史地位和当代意义。

为什么Delang被忽略不是主题。本文主要是关于工作室的。德朗画的很好,是否与工作室有关?特别是,他有一个以上的工作室,并且有一个更大的空间让他可以制作一幅大画。这真是其他画家羡慕和讨厌的!?

每个画家都幻想着拥有自己的创作空间,就像Adeline Virginia Woolf在文章中强调的“自己的房间”一样。这是标题和内容。一本既是小说又是小说的书,她唤醒所有想写作的女性(艺术创作)必须有自己的收入和独立的空间。我可以想象,灵感在我自己的空间里特别“轻如燕”。我自己的房间很容易让灵魂找到归属感。

巧合的是,我在本书中也遇到了弗吉尼亚。这篇文章是“布鲁姆斯伯里集团”。由知识分子和作家组织的英国“布伦斯伯里艺术圈”的灵魂是弗吉尼亚州。她鼓励她的妹妹凡妮莎贝尔(Vanessa Bell)在文学界购买房子进行绘画,创作和聚会。特别值得一提的是,凌淑华曾经有过一个非常善良的异性朋友,英国的朱利安贝尔。他是凡妮莎贝尔的儿子。这个艺术家的沙龙有几个工作室,朱利安的成长时间受到不同工作室不同艺术家的影响,他已经成为一名诗人。

羡慕其他人的工作室,因为第8届个展将于今年年底举办。在展览中,邀请年轻的平面设计师到我的马来西亚家中,选择我的一幅作为展览邀请和宣传。设计师看了我的画,看着我画的地方。她问道,“你的照片画在这张小画桌上?”她没注意的是,中国画在装饰后比原作大。她看到的照片比我的画桌大得多。

我微笑着点了点头。办公桌不能再与工作室相比,但古代中国人给了我安慰。 “房间不大,鲜花也不多。”

德朗曾经说过:“我们是秘密寻求者。”这就像说所有艺术家都是地下工作者。这里的地下是指心灵。人体是外在的,每个人都可以看到它,心灵和思想中的思想就像埋在地下的活动,只有你知道。画家描绘的是灵魂,灵魂,最无限的是我们的灵魂和灵魂。无论空间有多大。?

每个艺术创作者最重要的是工作。当一位教授来看望他时,他拿出不同的咖啡杯,为每个学生选择了一杯咖啡。结果,他发现那些精致而华丽的咖啡杯是及时选出的,后来学生们只能拿一杯普通的咖啡而不上花。这位教授说:“咖啡就像生活一样,精致而华丽的咖啡杯是生活中的奢侈品。我们总是忘记最重要的事情之一,我们想喝咖啡而不是杯子。”

艺术创作取决于作品,而不是工作室或绘图表。

通过《欧洲艺术大师的家》观看并观看它们有一个宽敞的空间,装饰典雅的工作室,并想到我制作的绘画桌。我不觉得自卑,我不羡慕,我每天都可以在这张桌子上画画,这很好。

(本文编辑朱锐)